Cuando la poesía de autoedición es un rotundo éxito literario

Cuando la poesía de autoedición es un rotundo éxito literario

Compartimos nuestro entusiasmo ante la maravillosa crítica que el poeta y escritor GUILLERMO ARRONIZ ha tenido más allá de nuestras fronteras. Para EdítaloContigo, Guillermo sigue siendo ejemplo de talento, tesón y buenas letras. Los que nos dedicamos a la literatura de autoedición nos sentimos dignificados ante el genio de autores como él, capaces de hollar caminos nuevos y diversos.

Por Daniel Torres – escritor y profesor Ohio University

De verso en Greco (2015), del poeta joven español Guillermo Arróniz López (1977), es una pequeña obra maestra en sus 114 páginas con prólogo, epílogo y bibliografía. El cuadernillo de apenas 6.5 x 4.5 pulgadas es también una obra de arte del libro. La portada lleva una gota de agua del famoso cuadro “El caballero de la mano en el pecho”, del cretense afincado en Toledo apodado El Greco por sus contemporáneos, en colores dorados y amarillos; y en la contraportada aparece otra gota de agua con un detalle del cuadro en el que se retrata a Jorge Manuel Theotocópuli, el hijo del Greco. Ambas obras cuentan con sus respectivos poemas porque la dinámica de este pequeño gran poemario es hacer una écfrasis de las imágenes por medio de las palabras, en la larga tradición horaciana del tópico Ut pictura poesis. Se revitaliza aquella antigua polémica del Barroco acerca del diálogo entre pintura y poesía. Dos de los tratados artísticos más importantes fueron los de Vicente Carducho (1633) y Francisco Pacheco (1649). En ellos se hace que “grabado y poesía se fundan en una unidad de significado que resume el diálogo y activa con su hermetismo la imaginación del lector”, como ha señalado Antonio Lorente Medina.

Guillermo Arróniz López revitaliza, por su lado, esta estética de verbo e imagen en un estilo neobarroco que él llama “barroquismo contemporáneo”. Lo curioso es que este escritor no tiene nada que envidiarle a sus modelos del XVII porque su lectura contemporánea desde un prisma muchas veces queer de los sujetos retratados en los cuadros en cuestión, hace de los poemas pequeños retablos de palabras donde se regodea en la imagen. Se hace glosa, comentario, pero a la vez se recrea en esas mismas palabras la precisión del trazo del pintor del que se apropia el poeta. Habría que sacar la tablet o elIpad para buscar cuadro por cuadro y apreciar en su justa perspectiva la belleza de estos poemas, que han sido escritos en los metros de la época (soneto, silva, lira, décima). Los cuales redefine con un lenguaje nuevo y úna óptica queer única.

El cuadernillo, con epígrafes de Quevedo, Virgilio, Reinaldo Arenas, Aldous Huxley, Rainer Maria Rilke, Serguéi Mijáillovich Einsenstein y Fray Hortensio Paravicino, de divide en siete partes, a saber: “El Greco antes del Greco”, “Paisaje con personajes”, “El cielo en la tierra (la santidad hecha color)”, “Cristo”, “Retablo”, “La Gloria” y “El Greco después de El Greco”.

Amén de “Agradecimientos”, “Prólogo” de la pintora Isabelle Bride, “Epílogo” del autor y una “Bibliografía”.

Guillermo Arróniz López ya cuenta con una obra respetable: la novela Epitafio del Ángel (2004), los nanorrelatos Borgianos. Epitafios y nanorrelatos (2011), los relatos Pequeños laberintos masculinos(2012) y su primer poemario Los príncipes de catorce versos (2014).

En De verso en Greco cuando se lee “La expulsión de los mercaderes del templo. Ha. 1600. National Gallery, Londres. Christ driving traders from the temple” hay que ver el cuadro para en una segunda o tercera lectura justipreciar el trabajo de orfebre de la palabra que realiza Arróniz López al retratar en versos la llama de ese cuerpo que purifica “el templo transformado en mercadeo”. La ilustración en negativo de un detalle del cuadro donde se destaca el torso de uno de los mercaderes, ya prefigura cómo la apreciación de la desnudez del cuerpo masculino va a ser una de las obsesiones del hablante lírico en De verso en Greco. Este primer poema inicia la exégesis de los cuadros en versos y palabra poética así como va anunciando la dinámica del verbo y de la imagen mencionada más arriba.

El segundo poema con el mismo título y un II, como en serie, ya se detiene en otra figura, ahora morena, de la izquierda, que da la espalda al espectador: “Muchacho, puro Nápoles salvaje/ te brilla entre los bronces apagados, fundidos en tu espalda y tus costados:/ deseo en muerta brasa y oleaje”. Este es un deseo homoerótico de la voz poética que a lo largo de todo el poemario va a detenerse y regodearse en la perfección de los cuerpos alargados manieristas que nos pincela el famoso Greco. Esta homoerotización de la mirada habrá sido lo que molestó a Felipe II al tildar de nada piadoso el cuadro “El Martirio de San Mauricio” comisionado para el Monasterio de El Escorial y rechazado por el rey por parecerle poco decoroso. El poema que escribe Arróniz López sobre ese cuadro lo dice todo: “San Mauricio, tu armadura/ es súbita piel forjada/ que apenas oculta nada/ de tu gallarda figura/ alta y esbelta… Y oscura/ mi mirada enfebrecida/ que en los colores ve vida/ de poderoso soldado/ de músculo plateado/ y desnuda la pisada”.

Otro cuadro donde el poeta ve el objeto de su deseo más preciado es el de una de las múltiples versiones de “La Coronación de la Virgen”, en este caso la de la capilla privada de San José en Toledo. Al San Juan que aparece a la derecha del cuadro, el que nos mira grequianamente a los ojos, el poeta increpa: “¿Quién eres transformado en un san Juan/ por el trazo sin par del toledano,/ tan griego y a la vez tan veneciano, tan diestro en la tormenta de su afán?”. El hablante quiere saber quién es el modelo transformado en la belleza del cuadro que pondera los estilos italianos del Manierismo o Barroco temprano. Y sigue: “Te miro y en tus ojos veo a Pan:/ travieso y seductor, eros pagano,/ y sin embargo blanco, noble arcano,/ bendito por las aguas del Jordán”. Aquí hermana a los dos san Juanes, al apóstol y al Bautista en un solo verso. La sensualidad que acusan estos versos no hace disonancia con la mística propia de la época y de las figuras de pintores como Zurbarán, Caravaggio o el mismo Greco.

Uno de los mejores ejemplos de lo que llevamos diciendo es la écfrasis al cuadro del “San Sebastián. Ha. 1600. Colección Particular”. Aunque es un tanto difícil dar con el San Sebastián adecuado al poema, si se miran todos en línea, se puede apreciar la mirada particular de Arróniz López, poeta y estudioso del pintor, literato e historiador del arte, porque en esta exégesis y écfrasis de poemas y pinturas a una hay también la reflexión del artista de la palabra que precia admirado las formas del pintor: “Tu cuerpo arde por ser llama en camino/ prendido para izarse puro y fuerte/ abriendo tantas puertas a la muerte/ que apenas vierte el santo pecho el santo vino”. Finiquita el soneto con un último terceto donde dice en los dos versos finales: “Nos mata tu pasión tan inocente/ y arroba tu dolor adolescente”.

El mayor atrevimiento en De verso en Greco de Guillermo Arróniz López es acercarnos a la figura del Redentor por medio de los sentidos, en el poema “Busto de Cristo. Ha. 1587-1596. Národní Galerie,Praga”, como lo hicieran místicos como Santa Teresa de Ávila con su afamada flecha penetrada o San Juan de la Cruz transformado en el Amado: “Hay algo en Tu belleza descompuesta/que no puedo entender, y eso me atrapa”. Atrapado en esas garras sensuales y benditas del rostro de Cristo, el poeta confiesa: “Me excitan los colores que te velan…/ ¡Qué extraño es enunciar este pecado…/ discípulo quisiera ser, ¡y amado!”. La voz poética pretende ser un San Juan Apóstol y recostar su cabeza en el hombro de Jesús como lo retrató Leonardo Da Vinci en su famoso fresco “La Última Cena”. Pero no todo es atreverse, el poeta se acopla también a una tradición de la poesía piadosa y nos regala joyas verbales como “Antonio Covarrubias. Ha. 1600. Museo del Greco, Toledo”: “Amigo fuiste y miembro de ese círculo,/ el círculo de luz que aún ardía/ al tiempo de iniciar la decadencia,/ el faro de sutil sabiduría”. El autor del Diccionario de Autoridades que fija nuestra lengua en el Barroco, es motivo de unos versos que cifran ese “círculo de luz” de intelectuales que dieron brillo a nuestra cultura a través de las artes.

Apalabrar al Greco ha sido, pues, la misión central de este poemario de Guillermo Arróniz López que hay que leer detenidamente. Ha de posarse la mirada de cuadro a cuadro, para entonces, releer poema a poema hasta adentrarnos en una verdadera antológica apalabrada del pintor a través de las palabras del poeta.

 

Daniel Torres

Ohio University

Ir al artículo de la revista literaria AZAY

El escritor ante los misterios de su propia literatura

El escritor ante los misterios de su propia literatura

CARTA DE NUESTRO ESCRITOR

Queridos Nieves y Paco:

Aprovechando que llega la Navidad, y que se acaba el año, quería saludarlos (se me pegó el argentino). A pesar de haber tenido poco contacto este último tiempo, he seguido vuestro crecimiento. Siempre me alegra enterarme de una nueva publicación.

En septiembre visité Argentina y tuve la posibilidad de presentar Historias sobre una duda constante en Comodoro Rivadavia, la ciudad donde viven mis padres (en la Patagonia).

Fue un momento muy especial porque era la primera vez que mostraba mi trabajo literario al círculo de personas que me vio crecer (familia y amigos de la infancia). Fue como completar un ciclo, resultó una lectura muy bonita y cuidada.

Pero lo más maravilloso consistió en que mientras preparaba esa lectura, releía los cuentos y pensaba qué decir, descubrí el verdadero significado del libro. Ni siquiera cuando lo escribí, ni tampoco mientras lo editamos, lo supe.

El libro representa o describe la forma en que yo viví y asumí mi sexualidad. Desde el miedo inicial, las preguntas básicas, la lucha interna, aceptar lo que me estaba pasando, hasta asumirlo como una normalidad. Y si bien el libro no es autobiográfico, sólo las inquietudes que dispararon los relatos fueron personales, es una especie de álbum de vida. Una radiografía literaria de muchos años de miedo, inseguridad y felicidad. Me llevó un tiempo largo comprenderlo. Paco, es como me dijiste alguna vez: los libros tienen una vida independiente a la de sus autores.

Durante 2015 seguí escribiendo, tengo casi listo un nuevo libro de cuentos, con una temática completamente diferente al anterior. Pero lo hago sin apuro. También fui un poquito más lejos y filmé un cortometraje basado en uno de mis nuevos relatos. Yo lo llamo cuento audiovisual. Fue una experiencia muy interesante y enriquecedora. Estamos con los últimos detalles del montaje.

Os deseo una muy feliz navidad y un exitoso año 2016. ¡Que sigan cumpliendo sueños!

Un abrazo fuerte,

Rodrigo

 

RESPUESTA DEL EDITOR

Querido Rodrigo,

Te agradezco enormemente tus palabras, las que dices en tinta y las que dejas escritas en el afecto. Los sentimientos que nos bordean son mutuos.

He de confesarte algo, querido amigo, cuando leí tu carta noté que para mí también se cerraba un ciclo respecto a la publicación de tus relatos. De repente aparecieron, amalgamados, unos recuerdos clave donde enhebrar el sentido de todo lo compartido entre escritor y editorial.

Recordé la primera vez que ojeé tu manuscrito, el café que nos tomamos en tu visita a Madrid desde Frankfurt, las dudas que guardabas detrás de cada convicción y el proceso de edición tan lleno de momentos hermosos entre nosotros. Al fin llegó la publicación, las presentaciones y el largo etcétera que aguanta fuerte bajo nuestros pasos hasta hoy.

Ahora me hablas de la literatura más allá de ti y de ti más acá de la literatura, y me gusta oírte… y me enternece… y me hace sentir orgulloso… como si fueras algo mío, alguien que tiene que ver mucho conmigo.

Déjame que te admire, Rodrigo, sobre todo porque tienes la cualidad intelectual de “callar por los codos”, que es lo mismo a expresar mucho sin tener que decir apenas nada. Me alegro de tus descubrimientos, de tu asombro y de las consecuencias que todo ello tiene en nuestra madurez al lado de los libros.

De parte de Nieves y de mí mismo, te deseamos las mejores cosas para la mejor persona y aún mejor escritor. Mucho ánimo y mucho empeño para todos tus proyectos. No necesitamos hablar a diario para reconocernos en el reflejo brillante de una preciosa amistad.

Historias de una duda constante es un texto maravilloso, de principio a fin, que me consta ha tenido una exquisita aceptación entre unos lectores igualmente exquisitos.

Un abrazo grande, Rodrigo.

Paco Melero.

 

 

Nueva novela de la escritora Dolores Gassós

Nueva novela de la escritora Dolores Gassós

Después de que la primera novela de Dolores Gassós, El año en que fui un personaje de ficción, haya alzado el vuelo, la autora empieza a trabajar de cara a la publicación de la segunda, El año en que viví peligrosamente, donde continúan las trepidantes aventuras de Laura Samitier. En estos momentos la escritora está en trámites para lanzar una campaña de crowdfunding que le permita imprimir una tirada de quinientos ejemplares, necesaria para poder alcanzar a todos los lectores que esperan la segunda entrega. Esta campaña se anunciará oportunamente.

La editorial EdítaloContigo y la escritora, se encuentran en el bello lenguaje que haga posible su próxima publicación. Desde aquí le damos la bienvenida.

Mientras tanto, los que aún no conocen a la apasionada Laura Samitier pueden familiarizarse con ella leyendo El año en que fui un personaje de ficción.

Visita la página web de la autora para más información: https://sites.google.com/site/doloresgassós/

En la primera entrega, Laura es capaz de afrontar el difícil cambio de vida que tanto anhelaba, gracias al revulsivo que supone para ella la relación con el columnista PT. En la segunda entrega, las cosas se complican. Entran en juego los poderes fácticos y Laura se convierte en una fugitiva que debe luchar cada día sobrevivir en medio de la jungla urbana. La emoción está asegurada.

El año en que fui un personaje de ficción

Editorial Ushuaianovela

 

Consejos para escribir un buen libro

Consejos para escribir un buen libro

A veces, imaginamos a un escritor como un señor mayor, rodeado de libros y con un intimidante aire de sabiduría. Pero nada más lejos de la realidad, si bien el arte de la escritura tiene su grado de dificultad, también puedes hacerlo si tienes algo que contar sobre alguna experiencia, si te especializas en un tema en particular o simplemente si tienes una gran imaginación.

Ahora bien, a la hora de tomar las riendas de tus ideas y plasmarlas en un libro, debes tener en cuenta algunos consejos que te ayudarán a abrir tu mente y te permitirán convertirte en un escritor.

1.- Debes tener una idea clara sobre el tema que tratarás. No solamente es pensar en un título, debes definir en cuantas secciones quieres dividir tu libro, cuál será el tema de cada sección, que extensión aproximada quieres por sección, etc. Puedes hacer un mapa del libro para tener clara la cantidad de capítulos y los posibles títulos de cada uno, puntos importantes para recordar y fuentes a consultar.

2.- Escribe todas las ideas que se te vengan a la cabeza. Recuerda que en un comienzo, estarás creando un borrador que puede corregirse, editarse o incluso borrarse. Es mejor escribir una mala idea que luego podrás borrar, a no escribir y olvidar una idea que pudo resultar genial.

3.- Informarte, leer, investigar, documentarte, estas son actividades fundamentales que debes tener en cuenta. Oxigenan el cerebro, aumentan tu vocabulario y abren tu mente. Debes mantenerte bien informado, más aún cuando se trata del tema sobre el que quieres escribir.

4.- Es muy importante que puedas crear una rutina y cumplirla. Si quieres escribir y publicar un libro, debes crear un horario con objetivos a cumplir por día. De esta manera irás completando tus objetivos, te sentirás más productivo y satisfecho con cada avance.

5.- Escribe desde tu punto de vista, es importante que tengas tu propia y muy personal forma de narrar. No es necesario que te compliques con frases complejas. Crea tu propio y particular lenguaje.

6.- Cuando hayas avanzado en tu escrito, busca opiniones en tus amigos. Invítalos a leer tu libro, y luego recolecta las impresiones que tuvieron sobre la lectura.

7.- Relee tus escritos, de esta manera puedes incorporar o quitar ideas, mejorar la redacción, corregir, y en definitiva, mejorar tu libro. Recuerda que tu escrito es una obra de arte en proceso, debes moldearla hasta que el resultado te satisfaga.

Como consejo final, lleva contigo siempre un cuaderno de anotaciones, nunca sabes dónde encontrarás la inspiración.

Razones para la autoedición. La mejor opción para publicar tu libro

Razones para la autoedición. La mejor opción para publicar tu libro

La autoedicion se está convirtiendo en la forma de edición preferida de cada vez más autores para publicar sus libros, tanto en formato físico, como en digital.

En la actualidad, las plataformas editoriales para la autoedicion de libros ofrecen servicios de gran calidad para la edición y la publicación de las obras de los autores. En editalocontigo, encontramos una editorial competente y profesional, con gran capacidad de difusión a través de su canal de distribución y que brinda un apoyo leal al autor en sus primeros pasos. En editalocontigo se aconseja a los escritores sobre las librerías más oportunas para la entrega de sus obras y sobre las mejores formas de promoción de los libros. Por ejemplo, prestamos nuestro apoyo estableciendo contacto con las librerías, para organizar presentaciones de los libros. Aunque ya sabemos que la venta directa del autor es un modo de distribución mucho más complicado para los escritores, a su vez, es el más rentable.

Otra razón de peso para apoyar la autoedicion es que el autor será quien ponga el precio al que considere que debe ser vendido su libro. En el caso de los libros físicos hay un precio mínimo, que vendrá determinado por el coste de fabricación, en el caso del formato digital, los autores tienen más posibilidades de ganar más.

La autoedicion de un libro nos permite elegir el momento para que el libro vea la luz y entre en el mercado. El autor publica cuando quiere, es él quien establece los tiempos y marca el ritmo que desea, es el que decide el formato del libro, en papel, en digital o en ambos formatos. El formato en papel permite distintas posibilidades, así, por ejemplo, se pueden editar en formato de bolsillo, con tapa blanda o en formato superior, con tapa dura y sobrecubierta. El autor decide todo, desde el tamaño del libro, hasta la calidad del papel. En formato digital también se puede publicar de distintas maneras. Publicar el libro en más de un formato es, sin duda, un elemento que contribuirá a la difusión del libro.

Pero, de entre todas las ventajas que supone la autoedicion, para un autor es una gran tranquilidad saber que su libro siempre podrá enviarse cuando alguien lo solicite, sin el problema de que su libro se agote.

Novedades literarias diciembre 2015

Novedades literarias diciembre 2015

Abrimos este mes contando con un buen número de publicaciones para recomendar a nuestros lectores.

Ha salido a la luz RAÍCES DESDE EL CIELO, un libro de relatos de la nueva colección de esta editorial Hebras de tinta. Pertenece a varios autores, dispares en imaginación y distantes en el espacio. Los creadores viven en lugares tan distintos como Argentina, Barcelona, Grecia o Canarias entre otros. Sin duda esta es una buena elección para adentrarse en tramas diversas entre sí.

INSTINTO es el tercer volumen de poemas con el que Adrián G Fernández nos sorprende, todos publicados en esta editorial. Potente, capaz y despierto en sus sueños urbanos, aquí lo dejamos para curarnos de heridas prosaicas.

Eusebio Marrero vuelve a dejarse acompañar por EDÍTALOCONTIGO y ahora nos lleva de la mano a su lugar en el mundo, que no es otro que la valentía de su propia inspiración. EL PINZÓN Y SUS AMIGOS nos traslada a una historia donde los animales enseñan a los más pequeños el valor de la amistad y la solidaridad, entre ellos, los humanos y el mediaoambiente. El cuento ha sido ilustrado por la magnífica artista canaria Juliana Serrano.

Rosa Expósito es una mujer comprometida, sobre todo consigo misma; con lo que piensa y con lo que siente. Esa responsabilidad primera, es la que palpita en las reflexiones de su nuevo trabajo editorial, BURBUJAS DE COLORES, donde celebra la vida más allá de la enfermedad del cáncer de mama. Todo lo recaudado con la venta de este libro irá destinado a ayudar a mujeres en esa situación. Rosa, tienes toda nuestra admiración.

Fernando Rubio Ibáñez sigue imparable en la promoción de sus memorias, DE CAZADOR A PEDIATRA. Son ya mil quinientos ejemplares vendidos y estrena «Segunda Edición». Las memorias que nos propone suponen un recorrido por el interior de un hombre libre, apasionado por su profesión de médico pediatra y capaz de hacer vida en cada cosa que hace. Apenas ha salido a la luz, ya están comprometidos prácticamente todos los ejemplares de esta Segunda edición.

Vertebrado por un amor inusual, quebrado por el dolor de la ausencia, vuelto a la vida al calor de la amistad… MORDIENDO EL PASO A LA DISTANCIA es una novela donde David Sandó, su autor, nos lleva de la mano por veredas secundarias de sensibilidad y deseos. Aquel amigo para todo se convierte en este amigo para siempre, amor siendo más fuerte que la muerte. Arranca este mes con su «Segunda Edición» tras agotarse rápidamente la primera.

La escritora Mari Ropero nos regaló por segunda vez la mirada presentándonos un nuevo manuscrito lleno de interés y posibilidades CARTAS A LUCÍA. Hoy ese manuscrito ya está publicado, la segunda novela de esta autora en EDÍTALOCONTIGO ya es una realidad en los puntos de venta. Lucía es una adolescente increíblemente madura que se topa con su pasado a través de unas cartas encontradas por azar. El futuro no está escrito, salvo por las manos de nuestra escritora, descúbrelo.

Todas estas novedades literarias pueden ser adquiridas en la página web de la Editorial EdítaloContigo. Del mismo modo, a través del email info@edítalocontigo.es podemos ponerte en contacto con sus autores.

Editalocontigo.es es una editorial cuyo empeño es editar y publicar obras literarias de calidad.